說北海道不能不提攝影家前田真三和大編劇倉本聰。前田真三（1922~1998）是日本著名的風景攝影家，當他開始縱橫日本進行攝影計畫時，對於北海道美瑛山丘是一無所知的（相對的，世人對於美瑛山丘的特殊景觀也一無所知），原先也不打算在此停留。後來是因為在一位攝影同好的作品中，被一張以美瑛美馬牛山丘為背景的相片所吸引，因此在美瑛留了下來。透過他的攝影，讓美瑛山丘的特殊景觀聞名全世界，也使美瑛美景和前田真三永遠連在一起。
美瑛山丘無可取代的經典美景，就是在一望無際、波浪般起伏的綠色山丘上，聳立著一株、一雙或一排「孤樹」，直指向天。無論是在白天、黃昏，迎光、背光，都有不同的意境展現，也吸引著無數廣告拍攝者前來。1987年前田真三「拓真館」在美瑛開館，1998年攝影家去世，1999年同名攝影獎成立。
我第一次去美瑛是在夏日的花季，滿滿的遊客觀光團，熱鬧喧嘩。第二次去美瑛刻意選在花季來臨前的六月初夏。非常安靜的山丘，已經被夏日的綠色覆蓋，站在平緩起伏的山丘上，看著忽然拔地聳立的樹木身姿，非常可愛，枝葉隨風搖擺著，眼界與心胸似乎也毫無阻礙的被帶去遠方，該遺忘的都被遺忘，剩下只有心底的純淨。
為什麼大家蜂湧來到美瑛都是為了花田呢？只為了花田的人們，恐怕無法體會前田真三在美瑛山丘所拍出的感動。
倉本聰的劇本則為富良野帶來了人文的創作。倉本大師的作品很多，未必都以北海道為背景，但是他在1977年移居富良野之後，以富良野為舞台，所寫的北海道三部曲：〈來自北國〉（北の国から）、〈溫柔時光〉（優しい時間）、〈風之花園〉（風のガーデン），將他所擅長的生命思索、人生療愈的主題處理得深刻動容，明明談的是人生的至痛、不堪、悔恨、傷痕，卻如此溫潤、真切、感人，完全不灑狗血，但又毫不逃避，情緒最後總能得到釋放。彷彿是富良野的空氣與園田帶來了無需言說的慰藉力量，這應該是劇作家對自然美景懷抱的敬意與謝意。
三部作品拍攝的時候，都大手筆建造了劇中的場景，之後也都保留下來成為富良野的人文風景。其中長達二十二年播放的〈來自北國〉（1981-2002）可說前所未有，劇中「虛擬」的情節與情感，在二十二年間逐漸成為富良野的「真實」，那些充滿故事的場景也都成為富良野永遠的資產。但我最愛的仍然是〈溫柔時光〉，故事裡的溫柔、風景裡的溫柔、人生裡的溫柔，都交織在「森之時計」咖啡屋裡。
2006年之後我沒再去過北海道。〈風之花園〉在2008年播出，之後劇中真實建造在富良野王子飯店後方森林的「風之花園」開放參觀。圍繞著老醫師、背叛妻子的兒子、經營「風之花園」的孫女之間的故事，主題是「死亡」（這也正是飾演老醫生的緒形拳最後一部演藝作品），其實談的也是人生的「歸處」。 人生最後想回到的地方會是哪裡呢？――哪一個家？哪一個環境？或者哪一個人身邊？想想那個最後的地方，也許就能幫助自己在人生的迷惘中，分辨可以前進的方向。
就算是找藉口也好，但我想再去富良野，想去「風之花園」。
雖然說起北海道不得不提前田真三和倉本聰，但其實以上種種未必是重點。因為當時在遊客稀少的初夏來到美瑛山丘、富良野的我，根本還不認識這兩位大師，但置身其間立刻就喜歡了。 喜歡就是喜歡了，在還未體會作品之前就喜歡了，還有什麼感受比這更為真實呢？
Ps：彷彿有人以為我總是單人旅行。會這樣認為的人，應該不是我的朋友。：）
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